El concierto propone una selección de obras de Astor Piazzolla y de tangos tradicionales, en versiones orquestales y de cámara, con la participación del violinista solista Alejandro Carreño, protagonista de un recorrido musical por distintas expresiones del tango.
Director invitado: César Iván Lara
Artista invitado: Alejandro Carreño, violín
Viernes 28 de agosto | 20 h
Auditorio Nacional | Palacio Libertad
Entrada libre | palaciolibertad.gob.ar
Programa
– Astor Piazzolla:
Las cuatro estaciones porteñas*
Arreglo: Leonid Desyatnikov
Arreglo para Violín solista y Orquesta de Cuerdas
1. Verano Porteño
2. Otoño Porteño
3. Primavera Porteño
4. Invierno Porteño
Alejandro Carreño, violín
– Astor Piazzolla (Arreglo: José Bragato)
Oblivion
Alejandro Carreño, violín
– Anselmo Aieta (Arreglo: José Carli)
Corralera
– Pascual de Rogatis (Arreglo: César Iván Lara)
Vidala, de las 5 canciones argentinas
– Juan Carlos Howard y Roberto Zerillo (Arreglo: José Carli)
A punta y taco
– Ástor Piazzolla (Transcripción: José Bragato)
Escualo
– Gerardo Matos Rodríguez (Transcripción y adaptación: Pablo Valle/Pablo Motta)
La Cumparsita
– Carlos Gardel/Alfredo Le Pera (Arreglo: Pablo Motta)
Por una cabeza
– Carlos Gardel/Alfredo Le Pera (Arreglo: Pablo Motta)
Volver
– Carlos Gardel/Alfredo Le Pera (Arreglo: Pablo Motta)
El día que me quieras
Solistas:
Alejandro Carreño, violín
Marina Ruiz Matta, piano
Matías Tozzola, guitarra
Marcos Ruffo, contrabajo
Horacio Romo, bandoneón
*Representante exclusivo: Barry editorial
Biografías
El maestro César Iván Lara es un director de orquesta venezolano cuya labor artística se distingue por una búsqueda constante de la identidad dentro del hecho sinfónico. Formado en el Sistema de Orquestas Infantiles y Juveniles de Venezuela, ha desarrollado una carrera marcada no solo por la dirección musical, sino por una visión que entiende a la orquesta como un instrumento vivo de conexión con la comunidad y su memoria colectiva.
A lo largo de su trayectoria ha ocupado posiciones de liderazgo en importantes agrupaciones, entre ellas la Orquesta Sinfónica del Táchira, la Orquesta Sinfónica de Falcón y la Orquesta Sinfónica del Estado Mérida, donde fue distinguido como Director Emérito. En estos espacios consolidó una línea de trabajo centrada en la versatilidad del repertorio y en el fortalecimiento de los vínculos entre la institución sinfónica y su entorno social.
En 2013 fue nombrado Director Asociado de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, desarrollando una intensa actividad artística tanto en el ámbito formativo como profesional. Su proyección internacional lo ha llevado a dirigir en América, Asia y Estados Unidos, abordando repertorio sinfónico y operístico, con hitos como Madama Butterfly de Puccini en Venezuela y Corea del Sur.
Entre 2018 y 2022 fue director de la Orquesta Filarmónica de Mendoza, donde impulsó producciones de ópera, el regreso del ballet clásico y la primera actuación internacional de la agrupación. Durante el período de restricciones sanitarias, lideró estrategias que permitieron sostener la actividad artística y el vínculo con el público.
En 2023 y 2024 se desempeñó como director principal invitado de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de San Juan, consolidando su presencia en el ámbito sinfónico argentino.
Su trabajo se define por una convicción: la orquesta no solo interpreta repertorio, sino que debe construir identidad.
Alejandro Carreño desarrolla una trayectoria que reúne la actividad solista, la música de cámara y una amplia experiencia como concertino. Actualmente es concertino adjunto de los segundos violines de la Konzerthausorchester Berlin. Fue primer concertino de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela y, durante varias temporadas, integró los primeros violines de la Berliner Philharmoniker.
Como solista ha actuado bajo la dirección de Claudio Abbado, Gustavo Dudamel, Rafael Payare, Diego Matheuz, Christian Vásquez, Gregory Carreño y Wolfram Christ, junto a agrupaciones como la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina y diversas orquestas venezolanas.
Ha colaborado asimismo con la Wiener Philharmoniker, la Münchner Philharmoniker, la Staatskapelle Dresden, la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks y la Lucerne Festival Orchestra. En el ámbito de la música de cámara ha compartido escenario con Emmanuel Ax, Jean-Yves Thibaudet, Natalia Gutman, Clemens Hagen, Albrecht Mayer, Kolja Blacher, Rainer Honeck y otros solistas de la Wiener Philharmoniker, además de Wolfram Christ. Como primer violín del Cuarteto Simón Bolívar grabó en 2013 su álbum debut para Deutsche Grammophon.
Nacido en Trujillo, Venezuela, inició sus estudios con Susan Siman y José Francisco del Castillo, y continuó su formación en Boston con Marylou Speaker y Donald Weilerstein.
También recibió clases magistrales de Pinchas Zukerman, Arnold Steinhardt, Aaron Rosand, Rainer Honeck, Günter Pichler y Rainer Küchl, entre otros.
Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto
Fue fundada en el año 1932, con el nombre de Orquesta Porteña, por el emblemático compositor argentino Juan de Dios Filiberto, autor del célebre tango “Caminito”. Desde 1948 ha sido integrada al ámbito del Estado Nacional y en 1973 se la renombró Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, en homenaje a su fundador. Hoy pertenece a la Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Nación. Su objetivo es difundir la música argentina y latinoamericana en todos sus géneros, tanto de raíz popular como académica, incrementando y fortaleciendo de este modo la memoria y la evolución de la música y la identidad nacional. Al mismo tiempo tiene el objetivo de difundir y jerarquizar la labor de prestigiosos solistas, cantantes, directores/as y compositores/as de nuestro país.
Los notables bandoneonistas Osvaldo Piro, Néstor Marconi, el pianista Atilio Stampone y el destacado director Luis Gorelik han sido sus directores titulares.
El maestro Ezequiel Silberstein se ha desempeñado como director invitado principal durante las temporadas 2024 y 2025, continuando en esta función durante la temporada 2026.
En las presentaciones y grabaciones del elenco han participado como artistas invitados las figuras más significativas y representativas de todos los géneros musicales: Mercedes Sosa, León Gieco, Martha Argerich, Susana Rinaldi, Leopoldo Federico, Guillermo Fernández, Julia Zenko, Teresa Parodi, Ramona Galarza, Patricia Sosa, Egberto Gismonti, Jaques Morelenbaum, Lito Vitale, Juan Carlos Baglietto, Leo Masliah, Hugo Fatorusso, Ramón Ayala, Suna Rocha, Chango Spasiuk, Cecilia Todd, Fabiana Cantilo, Almendra, Pipo Lernoud, Pedro y Pablo, Gabo Ferro, entre tantos otros.
Ha realizado importantes y exitosas giras internacionales por Japón, Suecia y Francia, presentándose en las principales salas de concierto de dichos países.
En nuestro país se presenta regularmente en las principales salas de concierto de Buenos Aires: Auditorio Nacional y Sala Argentina del Palacio Libertad-Centro Cultural Domingo Faustino Sarmiento (sede del elenco y en donde realiza su temporada principal), Teatro Colón, Usina del Arte, Teatro General San Martín, Auditorio de la Facultad de Derecho, entre otros escenarios.
Ha realizado giras nacionales por la Patagonia, NOA, NEA, Cuyo y Región Pampeana, lo que reafirma su función de federalizar la cultura.
Sus presentaciones se desarrollan tanto en salas de concierto como en eventos multitudinarios al aire libre y en ámbitos no convencionales, como fábricas, cárceles, iglesias, universidades y hospitales, llevando nuestra música nacional a públicos que no suelen acceder a ella en vivo.
Fue reconocida con los premios:
• SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores)
• “Premio Gardel” por su CD “Tango y Folklore”
• Konex de Platino a la mejor Orquesta de Tango de la Argentina.
• Premio Radio Nacional al “Desarrollo de Repertorio con Identidad Nacional”
• Premio especial de la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina
____
Entrada libre
__
Disponibilidad para gestionar notas, enviarles material de prensa que me soliciten, así como diligenciar acreditaciones de prensa para asistir al concierto.
Cordialmente, Santiago Botet
Dirección Nacional de Elencos Estables
Área de Difusión y Comunicación
Sánchez de Bustamante 59
Celular 11 5782 1517
Nuestras redes:
Dirección Nacional de Elencos Estables https://www.instagram.com/elencosestables?utm_source=ig_web_button_share_sheet&igsh=ZDNlZDc0MzIxNw==
Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto
https://www.instagram.com/onma.filiberto?igsh=MWJycDRldnU2bW94Yg==